Nunca vi un sonidoSecuencias sonoras realizadas íntegramente con muestras de aire, es decir, sin utilizar instrumentos musicales de ningún tipo, con muestras y partes grabadas de diferentes situaciones cotidianas, urbanas, domesticas o naturales. Estas muestras son utilizadas de un modo similar a golpes de ritmos o a notas de una melodía, solo que en lugar de sonar un acorde de do mayor, suena un timbre, en lugar de un mi menor suena una playa. De este modo se van generando situaciones ficticias, ya que estos sonidos no se dan con estas uniones o repeticiones temporales en la naturaleza (al igual que no encontramos en la naturaleza en una playa un león rugiendo y un bosque en el que el viento hace sonar las ramas de abedules... etc.)... situaciones sónicas no naturales, en las que de un modo muchos de estos sonidos sufren una resignificación. Se trabajo también el sonido como capas, en las que una capa sonora se suma a otras o se retira... de modo que de esta forma de trabajo obtenemos un ritmo o secuencia tanto como un relato sonoro.
He intentado no sugerir directamente a ninguna situaron cotidiana (la idea de alguien que se levanta, se cepilla los dientes, prepara el desayuno, se cambia de ropa... o algo similar... no algo así), pero si he intentando dejar evidentes de un modo particular a que refiere o cual es el origen de cada sonido, esto no es directo, absoluto, ya que los sonidos han sufrido tratamientos, que en muchos casos los han deformado tanto que no se nota si es sonido de una motosierra, un motor de heladera o una mosca volando... En definitiva, se toman muestras de sonidos directos del ámbito, se los trata o corta o alarga, en algunos casos se los reproduce al revés incluso,luego todos estos sonidos fueron pasados por agua o sea que se regrabaron con micrófono bajo el agua con estos sonidos ya manipulados se arman secuencias sonoras en las que estos actúan unos con otros generando un relato sonoro diferente al que dio origen a las tomas de grabación inicial... ya sea por la resignificación de unos junto a otros, ya sea por la utilización fuera del contexto. La idea de que el que lo escuche entienda esto parte, solo parte, de otra obra que es la importante, y que lo escuche de un modo intimo, personal un punto importante para el armado de los diferentes tracks , fue la necesidad de unir las obras por medio del espacio sonido vinculando asi las obras de Nos asi otros 1x1=100. La acción del escucharlos no es independiente del resto del contexto que supone la obra completa... ha sido así que se han armado las propuestas sonoras. Las obras no fueron pensadas con el fin de generar una línea sonora agradable, bella... tampoco se trato directamente de generar descontento o incomodidad al escucharlas... he intentado, creo que el resto depende de la acción del escucha... he intentado digo, generar una especie de relato sonoro artificial, resignificado, sutil en el uso de los recursos y de las resignificaciones, apuntando mas a la idea de un estado de animo, un humor... mas que a una secuencia armónica u rítmica.
Angel Maria Perrone
Pofesor Superior en Dibujo y Escultura
Kelo62ar@yahoo.com.ar
0351/156779536
Labels: Tesis de Escultura

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